央广网北京11月18日消息（记者何源）据中国之声《央广新闻》报道，不少影迷发现，一大波经典翻拍电影正在上映或者正在准备上映的路上。先是本月初，经典悬疑影片《东方快车谋杀案》的新版上线，紧接着本周末，迎来了吴宇森导演《英雄本色》的重映。这部影片的重映，很大程度是为了下周吴导新片的首映造势。这部新片，正是日本经典电影《追捕》的翻拍版本。

　　吴宇森翻拍《追捕》，丁晟则翻拍了吴宇森的经典。《英雄本色2018》即将在明年上映。为何影视圈一直对翻拍和重映青睐有加？

　　这周五，周润发、张国荣主演的老电影《英雄本色》全新修复版登陆全国院线重映。1986年，《英雄本色》在香港上映，以3465万的票房创造年度新纪录，还斩获了金马、金像等6项大奖。谈起31年后影片在内地浓情回归，导演吴宇森无限感慨：“感觉不可思议，30年后依然还能再放映，大家还记得这部电影，让我们有机会重温旧梦。”

　　从《英雄本色》到《变脸》，吴宇森“黑风衣、大墨镜”的经典元素以及动作片中浓浓的人文情怀，开创了独特的“吴氏暴力美学”。怀旧完吴宇森的老片子，下周五，他翻拍的日本经典影片《追捕》也即将上映，“我拍这个最大的目的就是向当年日本经典电影、向高仓健致敬。”

　　最近一段时间，电影院迎来了经典老电影花样翻新的小高潮。从已上映的谍战电影《密战》、悬疑经典《东方快车谋杀案》到新版《追捕》，接下来还有贺岁档徐克监制翻拍1982年袁和平的《奇门遁甲》，丁晟导演的《英雄本色2018》也将在明年初上映。中国传媒大学教授索亚斌分析，高知名度、自带流量是被翻拍电影的共同特征，品牌效应和“情怀”因素，让影片宣发更精准，投资方赚钱更有保障，“在这两年IP热的大背景下，与其辛苦做一个新项目，可能品质还不如原来的，不如找一些已经得到成功验证的作品，更为保险。就像流行音乐，老歌翻唱，用已经成名大家喜欢的歌曲进行独特诠释，可能会得到更多认可。”

　　老版《追捕》1976年从日本引进后，在国内引起巨大轰动。新版《追捕》杜丘的扮演者张涵予，仍记得当年满街剃着寸头、把风衣领子立起来的男孩。在他看来，单凭“追捕”这一片名，就能吸引一大帮人进入影院，“我配音演员的路是因为《追捕》。我可能比别的人更深刻，看了40、50遍这个电影，为了背台词，一遍遍坐在电影院里。我能从影片一开始第一句台词，一直背到最后。”

　　新版《追捕》引入现代时空背景，把原版故事用现代方式重新设计。吴宇森认为，一是可以回归自我风格，二是也可以弥补30多年前拍摄技术的不足。像《追捕》对于原著全方位推翻类型的翻拍，常常存在于跨越十年以上的现代题材影片中，目的是将目标受众从父母辈转移到年轻观众身上。不过，这种做法难免引起老影迷的不满和抗拒，因为对他们而言，珍贵的回忆可能只剩一首主题曲或者几个画面。

　　这一波翻拍、重映热潮中，不约而同都是致敬70、80年代，和过了30年又流行起来的喇叭裤一样。在索亚斌看来，电影圈也存在着一种“流行周期”，“20到30年以前的作品会拿出来，再近一些就不行了。与一代人长大有关系，比如《大话西游》《东邪西毒》《英雄本色》是70、80后观众在成长过程中，最早开始接触的商业电影，留下的印象非常深刻。”