央广网北京12月7日消息（记者何源）据中国之声《新闻晚高峰》报道，最近，一部动画电影频频出现在大家的朋友圈，朋友圈里对这部电影最高的评价是——这是今年你买的所有电影票中，最不会后悔的一张。这部电影，就是上月底上映的，由皮克斯公司出品的《寻梦环游记》。

　　事实上，这部片子上映首周悄无声息，就在第二周突然靠口碑逆袭，票房排片一路上涨，截至目前，影片仍位于单日票房排片首位，总票房突破6亿元。这部电影究竟有什么特别之处？一部动画片又是怎么做到老幼通吃的呢？

　　尽管主角的骷髅头被尽力美化过，《寻梦环游记》起初还是吓哭了不少被家长带进电影院的小朋友。紧接着，随着故事的发展，一个又一个的家长哭了——这些原本只是打算陪孩子看部动画片的大人们，却成了被打动最深的观众。有人说，影片“完美地阐释了爱与离别”、“有关生死的探讨，煽情而不滥情”，还有人说，这是他“买过的最值得的一张电影票”。

　　观众甲：“珍惜现在的家人，怀念故去的家人。”

　　观众乙：“什么也比不上亲情。”

　　观众丙：“很有感触，在现场看到很多人哭了。”

　　小朋友：“他变成了骷髅，眼睛掉进了嘴巴里，觉得很搞笑。”

　　《寻梦环游记》讲的是一个怀揣音乐梦想的12岁墨西哥小男孩，因为触碰了一把吉他而踏上了亡灵土地。在那里，他与失去的亲人重逢，一家人要想办法把他送回人间。影片的创意来自于墨西哥亡灵节，但整个故事并不阴森恐怖，反而色调明快温暖，充满爱意。为了更贴切呈现故事，导演李·昂克里奇特意带领整个团队去当地采风。

　　李·昂克里奇说：“为什么当地会用明亮的颜色、欢快的音乐和美食去祭奠亡灵。他们对死亡并不畏惧，而是用家庭团聚的方式来祭奠那些远离的祖先们，用这个方式提醒大家，我们是谁，以及家族对我们的影响。”

　　上映第一周，《寻梦环游记》的票房只有约1亿元，但凭借一路走高的口碑和上座率，影片第二周票房涨幅达147%。豆瓣上，超过19万人打分，目前影片得分9.1；票房上，虽然6亿元的成绩离《疯狂动物城》的15.3亿元还差很远，但对于这些年一直在中国市场疲软的皮克斯公司来说，也已是一剂强心针。

　　北京某影城值班经理介绍说：“《寻梦环游记》豆瓣和网上评价都很高，跟《疯狂动物城》已经是一个级别了。观众也反映很感人，所以陆续加排，首周末场均能到100人左右。”

　　《中国电影报》副总编辑张晋锋指出：“影片在价值观方面有全球共通性，有关成长、家庭、面对死亡的主题，是人类的普世价值、共同情感。而且这部影片主要是会讲故事，通过借用墨西哥的文化元素，再造亡灵场景。无论是主题、叙事方式还是最后的制作呈现，总体质量高。”

　　作为奥斯卡“最佳动画长片”的常客，皮克斯公司多年来却一直深陷中国市场“叫好不叫座”的泥潭。去年《海底总动员2》全球票房10亿美元名列年度总榜第二名，在内地却仅收获2.5亿元人民币，更别提奥斯卡提名“最佳影片”的动画电影《玩具总动员3》，内地票房仅仅勉强超过1亿元。

　　相比强调喜剧效果的《功夫熊猫》和《冰河世纪》系列，皮克斯热衷于以动画形式为载体探讨深刻的人性话题，“全年龄”的受众预设，让其出品的影片在内地处境尴尬。毕竟很长一段时间，内地观众提到“动画”，自动联想的第一结果是“小朋友”，第二就是“喜羊羊”。

　　如今，皮克斯遇到了转机。首先就是迪士尼对它的全资收购。这个擅长品牌营销和衍生品开发的公司，给皮克斯略显严肃的叙事风格注入了不少活泼的新意。

　　张晋锋分析：“迪士尼就是金字招牌。皮克斯相比迪士尼还是处于弱势。迪士尼有很好的机制，从剧本创作开始就是全公司的力量加上观众的参与，在影片出来之前有观众的试映等，相当于专业人士和观众共同创作每一部动画。皮克斯融入之后，皮克斯风格加迪士尼的品牌，形成‘一加一大于二’的效果。在观赏性上，小朋友参与度也比较高，不像之前皮克斯有些动画小孩子看不懂。”

　　此外，伴随近年来《大圣归来》、《大鱼海棠》、《大护法》等国产动画陆续上映，内地观众对动画行业的认知逐步成熟。尤其是遇到像今年这样格外寒冷的冬天，不少成年人也开始试着走进电影院，选择一部温暖的动画片，来融化心里的那场雪。

　　张晋锋说：“在年度市场里，动画电影占比达10%-15%，占比很大。我们有庞大的家庭观众群，这是一个富矿。同时，动画电影投资制作成本高、周期长，必须要承包全年龄观众。小孩没有购票权，如果你满足不了家长，他们只会在迫不得已的时候才带孩子去看你的影片。只有家长能参与审美，这部影片，才能得到真正的成功。”